10 Schwüle, skandalöse und aufrührerische Angelegenheiten aus dem frühen Theater

10 Schwüle, skandalöse und aufrührerische Angelegenheiten aus dem frühen Theater (Die Künste)

Die Leute im Theater hatten immer etwas anderes. Ob sie auf der Bühne oder hinter den Kulissen leben, es gibt etwas Exotischeres. Sie sind ein wenig anders und verbringen einen Großteil ihrer Zeit in imaginären Welten mit imaginären Charakteren. Am Ende geben die meisten von ihnen jedoch einen ziemlich blicklosen Blick auf die reale Welt, und manchmal kann die reale Welt einfach nicht damit umgehen.

10 Charlotte Charke

Foto über Wikipedia

In ihren Memoiren schreibt Charlotte Charke (im Bild oben pink): „Ich bin sicher, es gibt niemanden auf der Welt, der geeigneter ist als ich, über den man lachen kann.“ Sicher war, dass London aus dem 18. Jahrhundert keine hatte Idee, was man von Charke und ihrem Alter Ego Charles Brown machen sollte. Es war zwar nicht ungewöhnlich, Crossdressing auf der Bühne zu sehen, doch Charles Charke ging ein paar Schritte weiter, um Charles Brown als eine Erweiterung ihres alltäglichen, abseits der Bühne stehenden Ichs zu kreieren. Als Charles kleidete sie sich wie ein Mann und trat in Rollen und Einstellungen ein, die traditionell Männern vorbehalten waren.

Als Dramatikerin und Schauspielerin war Charke dafür bekannt, tagsüber Hosen zu tragen, Pferde zu reiten und sich über diejenigen lustig zu machen, die sie für skandalös hielten. In der Nacht liebte sie das, was als "Reithosenrollen" bezeichnet wurde. Sie war bekannt für ihre Darstellungen männlicher Charaktere und brachte sie auf eine Weise auf die Bühne, die keine Frau war, die einen Mann spielte, sondern lediglich eine männliche Figur. Ihre schriftlichen Werke haben dieselbe unglaubliche Dualität, und ihre Zuhörer waren sich nicht sicher, was sie war.

Im Allgemeinen wurde sie als Lesbe, Hure, Deviant und Prostituierte bezeichnet. Als sie ihre Memoiren veröffentlichte, wurde sie als "Skandal Memoir" bezeichnet, voller Geschichten, die im Leben des 18. Jahrhunderts keinen Platz hatten. Sie war unglaublich offen und finanziell unabhängig. Sie sprach von Freundschaften und Bekanntschaften und zählte die Mädchen, die auf den Straßen in Covent Garden lebten und arbeiteten. Während ihre Schwester Catherine auf ihren Lebensstil und ihre Kleidungswahl hinwies, weil sie für die Trennung ihrer Familie verantwortlich war, schwärmte Charke selbst darüber, wer sie war, und seltsamerweise war nichts wirklich Skandalöses an ihr, nur ihre Fähigkeit, ihre Weiblichkeit zu berühren und Männlichkeit und Hosen tragen.

9 Die große Lafayette


Sigmund Neuberger, der Große Lafayette, wurde 1872 in Deutschland geboren. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts hatte er London mit seinem Zauberkünstler-Sturm erobert und machte bald ein Jahresgehalt von heute etwa 2,75 Millionen Dollar. Seine Beziehung zu seinem Hund Beauty (ein Pitbull, der ihm von Harry Houdini geschenkt wurde) war legendär, aber seine Behandlung mit seinen Mitarbeitern und Assistenten war das Zeug zu gruseliger Hutmacherei.

Es wurde gesagt, dass er darauf bestand, dass diejenigen, die mit ihm und unter ihm zusammenarbeiteten, ihn zur Begrüßung grüßen müssten. Er bat um völlige Offenheit über alle ihre Angelegenheiten bis zur Veröffentlichung ihrer Finanzunterlagen, falls er sie sehen wollte. Umgeben von dieser Art von Loyalität war es nicht sonderlich überraschend, dass er, als Beauty starb, darauf bestand, dass sie als Mensch auf einem geweihten Kirchengrund begraben wurde. Die Idee war ziemlich skandalös, und die Kirche würde das nur tun, wenn er neben ihr begraben würde.

Es dauerte nicht lange, bis er es war. Nur etwa eine Woche nach Beautys Tod ging eine von Neubergers Shows schrecklich schief. Die Bühne brannte, und das Publikum wurde nur von einem schnell denkenden Dirigenten gerettet, der nicht "Feuer!" Rief und in der Menge eine Panik auslöste, die dachte, es sei alles Teil der Show, und fing einfach an, die Ausgangsmusik zu spielen. Leute ausfuhren lassen. Der große Lafayette machte jedoch einen ziemlich tapferen, aber erfolglosen Versuch, das Pferd, das Teil seiner Show war, zu retten. Auch mit dem Rätsel war er noch nicht fertig, denn als sein Körper wiedergefunden wurde, hatte sein Anwalt einige interessante Fragen darüber, was mit den Ringen geschehen war, die er immer trug.

Die Antwort war bizarr und beunruhigend einfach. Die Leiche, die sie ursprünglich für die Beerdigung vorbereiteten, war nicht Lafayette, sondern einer seiner Doppelgänger. Die richtige Leiche wurde schließlich geborgen und Neuberger neben Beauty begraben.


8 Insel der Hunde Skandal


Es ist ein guter Skandal, der mit massiven Verhaftungen und der Beschlagnahme und Zerstörung von Privateigentum endet. Vor allem, wenn wir uns auch heute noch nicht einmal sicher sind, worum es geht.

Im Jahr 1597 wurde ein Theaterstück genannt Insel der Hunde wurde am Swan Theatre in London uraufgeführt. Das Stück wurde von Ben Jonson und Thomas Nash geschrieben und ist seitdem verloren, vermutlich im Fallout danach zerstört. Es wird vermutet, dass der Inhalt des Stücks mit der Darstellung von Queen Elizabeth in einem negativen Licht zu tun hatte, und es wird allgemein angenommen, dass ihr Hof und ihre Höflinge die "Hunde" waren, die im Titel des Stücks erwähnt werden.

Nach der Premiere des Stücks gab der Geheimrat eine Handvoll Proklamationen heraus; Was wir über die folgenden Ereignisse wissen, ist weitgehend aus diesen Dokumenten zusammengesetzt. Und während einige dieser Dokumente Dinge enthalten, wie zum Beispiel, dass Spielhäuser nicht in Szene gesetzt werden müssen Insel der Hunde Wiederum enthält ein anderer Befehl Anweisungen an einen Mann namens Richard Topcliffe, der als ketzerischer Jäger der Könige und einer der Haupt Folterer des Gerichts gilt. Topcliffe wurde befohlen, mit den Schauspielern zu sprechen, die das Stück aufgeführt hatten und dann verhaftet wurden. Es wurden Haftbefehle für Jonson und Nash ausgestellt, zusammen mit der Ermächtigung, Kopien des Stücks und andere Dokumente von den Dramatikern zu beschlagnahmen.

Einige der Dokumente geben kaum Anhaltspunkte darüber, worum es in dem Stück ging, und deuten darauf hin, dass es einige Hinweise auf einige unpassende Beziehungen zwischen der Königin und anderen Royals gab. Andere Adelsfamilien werden von der ganzen Sache als beleidigt bezeichnet, und als wäre der Inhalt nicht schlecht genug, wurde die eher explosive Popularität und Reaktion der Menge als eine Demütigung empfunden.

Am Ende war der Schwan vollständig geschlossen, Jonson würde eine Gefängnisstrafe absitzen und Nash würde am Ende aus dem Land fliehen, um das gleiche Schicksal zu vermeiden. Sein Zuhause wurde durchsucht und alle seine persönlichen Papiere wurden beschlagnahmt und zerstört. Sie haben sicherlich das Werk heruntergefahren, da es keinerlei Spur von Dialog oder Erzählung aus dem noch existierenden Stück gibt.

7 Adah Menken

Foto über Wikipedia

Es gibt so ziemlich nichts an Adah Menken, das nicht das Zeug zum legendären Skandal ist.

Sie wurde 1835 in Louisiana geboren und wurde wegen ihrer burlesken Shows als "The Naked Lady" bezeichnet. Dies war eine Zeit, in der burleske und tatsächlich nackte Damen für eine ganz bestimmte Art von Publikum und einen ganz bestimmten Ort reserviert waren, und sie brachte es auf die Hauptbühne. Im Jahr 1863 wurde sie von Mark Twain, noch in seiner journalistischen Zeit, auf der Bühne gesehen, der über sie und den Aufruhr schrieb, den ihre Auftritte in San Francisco brachten. (Tatsächlich ist eine signierte Kopie seines Artikels über sie eines der ersten Dokumente, bei dem er den Namen "Mark Twain" trug.) Als sie die Bühne betrat, warfen Männer Goldstaubsäcke auf die Bühne und die Frauen sammelten sich ihre Fotos und folgte ihren Geschichten.

Ihre Arbeit auf der Bühne war geradezu sensationell, besonders ihre Darstellung von Mazeppa, als ihre Figur nackt ausgezogen wurde (sie trug einen fleischfarbenen Bodysuit) und an ein Pferd gebunden war, das einen vierstöckigen Berg auf der Bühne aufriss. Andere versuchten den gleichen Stunt, und mindestens einer starb dabei.

Sie war auf der Bühne genauso skandalös wie auf der Bühne. Sie hielt ihre frühen Jahre geheim, und erst in den dreißiger Jahren des letzten Jahrhunderts war sie die uneheliche Tochter einer französisch-kreolischen Frau, deren wahre Identität sich nie über einen möglichen Kandidaten auszeichnete. Sie heiratete zuerst mit 21 Jahren eine Gewerkschaft, die endete, als sie sich weigerte, in der Öffentlichkeit mit dem Rauchen aufzuhören. Sie heiratete einen Boxer, hatte ein Kind bei sich und ließ sich dann scheiden. Menken geriet in Schwierigkeiten, als sich herausstellte, dass sie sich nicht gerade von ihrem ersten Ehemann scheiden ließ. Sie behauptete, dass sie einfach angenommen hatte, er hätte sich darum gekümmert. Das Kind starb tragisch und Menken zwang sich, weiterzumachen. Sie eroberte San Francisco, London und Paris. Sie rieb auch die Ellenbogen mit den Dumases und umwarb Charles Dickens. Menken starb im Alter von 33 Jahren.

6 Richard II Und eine gescheiterte Rebellion


Theater gibt es schon seit Jahrhunderten, aber erst am Ende der Regierungszeit von Königin Elizabeth entdeckten die Menschen in England, was für ein mächtiges Werkzeug es sein könnte. Zu diesem Zeitpunkt kamen die meisten großen Theater auf und es wurde eine organisierte Sache.

Einer der beliebtesten Dramatiker war natürlich Shakespeare, und einige seiner Werke waren zu dieser Zeit ziemlich gefährlich, insbesondere angesichts des religiösen und politischen Klimas. Im Jahr 1601 wurden Shakespeare und seine Truppe von dem Earl of Essex angesprochen, der sie bat, eine Inszenierung von Richard II. (Es ist der erste in der Serie, der die Geschichte des Aufstiegs des Lancaster-Hauses erzählt und einen verschwenderischen Richard kennzeichnet, der sich mehr mit seinem eigenen Luxus als mit dem Lebensunterhalt seines Volkes beschäftigt.)

Es gab genug Ähnlichkeiten zwischen Richard und Elizabeth, um das Stück ziemlich unbequem zu machen. Beide hatten eine unglaublich enge Beratergruppe und keiner hatte einen biologischen Thronerben. Im Jahr 1601 waren sie nur ein paar Jahre vom Tod der alternden Königin entfernt, und das Stück, in dem die Geschichte von einem Monarchen erzählt wurde, der den Thron verließ, ohne tatsächlich zurückgetreten zu werden, hätte damals einige Nerven berührt.

Darauf hat der Earl of Essex gerechnet. Die Nacht, die er inszenieren wollte, war die Nacht vor seiner eigenen geplanten Rebellion gegen die Königin. Das Stück wurde inszeniert, und am nächsten Tag versuchten der Graf und 300 seiner Männer, den Thron gewaltsam einzunehmen.

Sie scheiterten, und der Graf wurde gefangen genommen. Im Gegensatz zum Fallout, der die Insel der Hunde, Elizabeth nutzte die Gelegenheit, um Shakespeares Spiel zu umarmen. Sie bat dieselbe Gruppe von Schauspielern, es in der Nacht, bevor sie den Earl geköpft hatte, für sie aufzuführen.

5 Der goldene Hintern


In den 1730er Jahren war Henry Fielding einer der beliebtesten Namen auf der englischen Bühne. (Er hat auch geschrieben Der weibliche Ehemann oder die überraschende Geschichte von Frau Mary, alias George Hamilton, die wir vorher behandelt haben.)

Während viele seiner frühen Arbeiten unbeschwert waren (und im Großen und Ganzen ziemlich harmlos waren), als er immer beliebter wurde, begann er, Dinge zu schreiben, die mehr und mehr politisch waren. Im Jahr 1737 veröffentlichte er Werke, die völlig irrationale Politiker darstellten, und Werke, die in ihrem spöttischen Ton gegenüber der Regierung sehr unkompliziert waren. Da die Regierungen dazu neigen, aktiv auf diese Art zu reagieren, wurde im selben Jahr das Lizenzierungsgesetz erlassen, das das Gesicht des Theaters für Jahrzehnte veränderte. Nur zwei Theater, Covent Garden und Drury Lane, blieben offen, und die Tat verbot politische Satire sowie alles, was man als einen nicht ganz herausragenden Kommentar zur Monarchie betrachten könnte.

Die Arbeit, die das Kamel zurückbrach, Der goldene Hinternist leider der Geschichte der verdrängten Werke verloren gegangen.Es gab Debatten darüber, ob es überhaupt existierte oder nicht, aber es gibt eine Handvoll Hinweise auf die Arbeit, die in der Theatersaison 1735-36 produziert wurde. Obwohl Fieldings Name am häufigsten damit verbunden ist, wurde auch vorgeschlagen, dass das Spiel die Arbeit der Regierung selbst war, um ihnen eine Entschuldigung für die Herausgabe des Lizenzgesetzes zu geben. Das einzige, was wir darüber wissen, ist, dass es obszön genannt wurde, und eine der Szenen deutete anscheinend auf die Vorstellung hin, dass ein König gerne Einläufe von seiner Königin erhielt.

4 Louisa Fairbrother und der Herzog von Cambridge

Foto über Wikipedia

Louisa Fairbrother war ein neuntes Kind, dessen Vater versucht hatte, sie davon abzuhalten, Schauspielerin zu werden. Schauspielerinnen hatten in der Mitte des 19. Jahrhunderts einen weniger als herausragenden Ruf, und nach allgemeinem Glauben waren viele nur wenige Schritte von vollständigen Huren entfernt. Sie trat auf die Bühne und trat in Covent Garden und Drury Lane quer durch London auf.

Vielleicht war es auch gut, dass sie ihrem Vater nicht zuhörte, da sie auf der Bühne war, als sie Prinz George, Herzog von Cambridge, ansah. Sie war am besten dafür bekannt, Abdullah-Komplett mit Gesichtsbehaarung zu spielen - in einer burlesken Version von Sesam öffne dicheine Interpretation von Die vierzig Diebe. Sobald George sie sah und von ihr völlig verliebt war, war er häufig vor der Bühne des Lyceum zu sehen. Es war zwar nicht ungewöhnlich, dass Könige die auf der Bühne arbeitenden Geliebten behalten, aber es war eine ganz andere Sache, eine zu heiraten. George tat es trotzdem, während sie mit ihrem dritten Baby schwanger war. Es ist nicht überraschend, dass dies gut unter Verschluss gehalten wurde, vor allem, weil er von der Königin keine Erlaubnis erhalten hatte, wie Tradition und Gesetz für die königliche Familie diktierten.

Die Details der Ehe sind selbst dem königlichen Biographen des Prinzen ziemlich gut verborgen. Auf der Grundlage von Briefen wird angenommen, dass sie am 8. Januar 1847 verheiratet waren. Die Hochzeit des Skandals war jedoch ein Geheimnis, und es gibt mehrere widersprüchliche Briefe und Gerüchte über gefälschte Aufzeichnungen. Das Auffinden der Heiratsregister ermöglichte dem Biographen einen merkwürdigen Fund: Es war 1847 gewesen, aber die Unterschrift war George Cambridge. Im Allgemeinen wird vermutet, dass Prinz George seinen Namen absichtlich falsch schrieb, um die Ehe zu verbergen. Das Ganze ist mehr als ein bisschen geheimnisvoll.

3 Die alten Preiskämpfe

Foto über Wikipedia

Im Jahr 1808 wurde das Covent Garden Theatre bei einem Brand zerstört. Nach dem Wiederaufbau im nächsten Jahr musste der Besitzer des Theaters, John Philip Kemble, das immense Geld zurückerhalten, das er ausgegeben hatte. Daher erhöhte er die Eintrittspreise.

Er gab die Ankündigung zu Beginn der ersten Show im neu umgebauten Theater bekannt. Es war Macbeth, wobei Kemble die Titelrolle spielt. Seltsamerweise dachte er offenbar nicht viel über die gestiegenen Preise nach. Sie führten zu einem immensen Lärm und verursachten einen so wütenden Aufruhr in der Menge, dass die Schauspieler letztendlich das ganze Stück mimen mussten, weil sie sowieso niemand hören konnte.

Das Ergebnis waren 67 Nächte Aufruhr, über einen Preissprung von sechs Schilling auf sieben für die Boxensitze und von drei Schilling, sechs Pence auf vier Schilling für Nicht-Galeriesitze. Alle, von der Arbeiterklasse bis zu den professionellen Kunden, haben den Ruf "Alte Preise!" Aufgenommen und forderten eine Rückkehr zu den alten Wegen.

Es ging auch nicht nur darum, dass Theaterbesitzer mehr verlangen. Kemble wurde vorgeworfen, seine nationale Identität mitgenommen zu haben, die Bürger daran gehindert zu haben, die Spiele der größten literarischen Giganten ihres Landes zu sehen, und sogar Schauspieler als Prominente zu gewinnen. Er wurde "King John" genannt, das Thema von Liedern und wütenden Plakaten, und der Mob inszenierte seine eigenen Theaterstücke - in Form von aufrührerischen Taten, die ihren König John mitten in das Ganze wirbeln.

Als Kemble schließlich zurücktrat, nannten sie es die Unterzeichnung der Magna Carta.

2 Christopher Marlowe

Foto über Wikipedia

Heute ist Shakespeare der große Name in der elisabethanischen Poesie, und Christopher Marlowe ist eine relativ unbedeutende Fußnote, die normalerweise im selben Satz wie Shakespeare als wahrscheinlicher Kandidat für diejenigen aufgeführt wird, die wirklich alle diese Stücke geschrieben haben.

Es ist eine Schande, denn Marlowes Leben war episch; Es war das Leben eines skandalösen, sozialen Dissidenten, der im Alter von 29 Jahren in einem mysteriös unerklärlichen Bar-Kampf ums Leben kam. Er schaffte es, in diese 29 Jahre viel Leben zu investieren, und jeder modernen Boulevardzeitung schätzte ihr Geld.

Er war ein Zeitgenosse von Shakespeare, und er war viel beliebter (obwohl Shakespeare erst seine Karriere begann), mit Doktor Faustus und Tamborlaine Beide revolutionäre Werke, für die die Zeit gerade richtig war. Als Sohn eines Schuhmachers arbeitete er sich durch mehrere Abschlüsse in Cambridge. Sobald er aus war, war er immer noch aus einer armen Familie, und dies bedeutete begrenzte Möglichkeiten. Also wandte er sich an einen Ort, an dem er seine Ausbildung und seinen Intellekt, das Theater, einsetzen konnte, und zog keine Schläge, wenn es darum ging, die Ungerechtigkeit herauszufinden, die er in der Welt um ihn herum sah.

Während er in Cambridge war, wird angenommen, er sei als Spion rekrutiert worden, obwohl zu einer Zeit, als die Religion tödlich war, nicht genau klar ist, wo die Grenzen gezogen werden. Ein paar Jahre nach Cambridge verbrachte er einige Zeit im Newgate-Gefängnis, nachdem ein Barenkampf einen Mann tot gemacht hatte. Als er dort einen Mann traf, der einen Fälschungsring hatte, wurde er eine Zeit lang Fälscher, ehe er wieder in das Gefängnis kam, diesmal in den Niederlanden.Wie leicht er davongekommen ist, wurde als Beweis dafür angesehen, dass er entweder etwas wusste, das für die Krone außerordentlich wichtig war, oder er war etwas außerordentlich wichtiges… vielleicht auch beides.

Er berichtete regelmäßig an den Geheimen Rat und lief mit Gruppen von Kredithaien und Spionen. Zu einer Zeit, in der die Religion heilig war, sagte er, dass Jesus ein Bastard und Mary ein Lügner sei. Er starb einen recht frühen, gewalttätigen Tod im Haus einer Frau namens Eleanor Bull, die zufällig mit der Gouvernante von Königin Elizabeth verwandt war. Die offizielle Geschichte ist, dass es ein Streit um die Rechnung war, aber mit Zeugen, die nicht eingegriffen haben, und einer Königin, die den Mörder begnadigt hat, war das alles unglaublich, unglaublich misstrauisch.

1 Exkommunikation der katholischen Kirche von Schauspielern


Wie wir gesagt haben, wurden die Leute des Theaters immer als ein wenig anders gesehen und waren zu einer Zeit geradezu sündig. In der Tat so sündig, dass man von der katholischen Kirche automatisch exkommuniziert werden sollte, um Schauspieler oder Schauspieler zu sein.

Im 19. Jahrhundert machte die Kirchenlehre sehr, sehr klar, was sie von Schauspielern halten. Kardinal Manning zufolge handelt es sich bei der Schauspielerei um „die Prostitution eines durch die Taufe gereinigten Körpers“. Als solche wurden sie exkommuniziert, lehnten Sakramente ab, durften nicht in einem geweihten Boden begraben werden und durften nicht mit etwas Heiligem interagieren. Sie durften nicht in einer Kirche heiraten, und darüber hinaus durften sie nicht in einem Gerichtsfall für irgendjemanden sprechen, sich vor Gericht beweisen oder in irgendein öffentliches Amt vermietet werden.

Die Gesetze gingen bis weit ins 19. Jahrhundert zurück. Im Jahr 1789 wurde vor der französischen Nationalversammlung eine Petition eingereicht, um einige dieser Gesetze zu stornieren und das Recht zur Ausübung öffentlicher Ämter für mehrere Gruppen von Personen wiederherzustellen, die zuvor davon ausgeschlossen worden waren: Juden, Protestanten und Schauspieler. Obwohl die Gesetze aufgehoben und theoretisch gleiche Rechte gewährt wurden, geschah dies nicht in der Praxis, und viele Trauerzüge von Schauspielern fanden Kirchentüren immer noch buchstäblich geschlossen, verschlossen und verriegelt.

Das Theater war damals, ähnlich wie heute, weitgehend ein Ort für junge Leute, und das bedeutete, als es Zeit war, sich zurückzuziehen, viele waren nicht in der Lage, das Stigma ihrer Theaterverbindungen zu erschüttern. Noah Ludlow, ein Theatermanager in den 1820er Jahren, zeichnete einige der Skandale auf, als Ex-Schauspieler die Bühne verließen, und versuchte, sie in der gewöhnlichen, einfallslosen Welt des Alltags zu versuchen. Einer, von dem er spricht, Charles Parsons, versuchte, methodistischer Minister zu werden; Als seine Versammlung herausfand, dass er Schauspieler gewesen war, zwangen ihn die Proteste über seine Position zum Rücktritt.

Debra Kelly

Nachdem Debra einige seltsame Jobs vom Schuppenmaler bis zum Totengräber hatte, schreibt er gerne über die Dinge, die kein Geschichtsunterricht lehren wird. Sie verbringt viel Zeit damit, von ihren beiden Viehhunden abgelenkt zu werden.