Top 10 rassistische Filme aller Zeiten

Top 10 rassistische Filme aller Zeiten (Filme und Fernsehen)

Die Filmwelt hat eine lange Geschichte des Rassismus, entweder direkt oder impliziert. Man könnte argumentieren, dass sie einfach Produkte ihrer veralteten Zeiten waren, aber selbst dann würde man denken, dass die Grenze gezogen würde irgendwo.

10 Mandingo
1975


Basierend auf dem Roman Mandingo von Kyle Onstott gilt die Verfilmung als einer der rassistischsten Filme, die je gedreht wurden, und wurde von vielen Kritikern bei Veröffentlichung veröffentlicht. Roger Ebert beschreibt es als "rassistischen Müll" und "ein Stück Mist".

Es befindet sich im Amerika der Sklaverei und ist bekannt für seine gewalttätigen Darstellungen der interrassischen Beziehungen. Die beiden weißen Hauptfiguren werden als Vergewaltiger dargestellt und zwingen ihre Sklaven, mit ihnen zu schlafen. Sowohl die weißen als auch die schwarzen Zeichen sind in jeder Hinsicht nichts anderes als Stereotypen, selbst wenn sie sprechen.

9 Die Passion Christi
2004


Die öffentliche Wahrnehmung dieses Films wurde nicht von Mel Gibsons offenem Antisemitismus geholfen, aber Die Passion Christi stellt das jüdische Volk eindeutig als Ursache für den Tod Jesu Christi dar, ein unglückliches Missverständnis, das im Laufe der Jahre zu einer unbekannten (aber sicherlich extrem hohen) Zahl jüdischer Todesfälle geführt hat.

In dem Film werden die Gegner, die Pontius Pilatus 'Hand zwingen, als böse, gackernde Intriganten dargestellt, die nach dem Blut Christi dürsten. Sogar die Juden, die nicht Teil dieser Gruppe waren, werden als stumm oder ungebildet angesehen, weil sie Christus nicht als ihren Messias akzeptiert haben.


8 Vom Winde verweht
1939


Von fast allen Kritikern und Zuschauern als einer der besten Filme angesehen, die je gedreht wurden, Vom Winde verweht ist eine romantisierte Darstellung des Südens während und nach dem Bürgerkrieg. Es ist die Darstellung der schwarzen Leute, ob Sklaven oder anders, das macht diesen Film so rassistisch. Der sichtbarste Charakter, Mammy, kann ohne ihre weißen Meister nicht funktionieren. Praktisch jeder Sklave wurde den Weißen, die sie besaßen, als gefügig - sogar liebevoll - gezeigt.

"Schlechte" Schwarze wurden noch schlechter behandelt. Entworfen von allen, einschließlich Mammy, wurden sie als „Affen“ dargestellt, die bei jeder Gelegenheit weiße Frauen angriffen.

7 Lied des Südens
1946


Nach einem jungen weißen Jungen namens Johnny, der zurück in den Süden zieht, Lied des Südens ist unerschrocken rassistisch in seinen Darstellungen seiner schwarzen Charaktere, besonders von Onkel Remus. Der Ex-Sklave tröstet Johnny mit verschiedenen großen Geschichten über mythische Tiere, die selbst meist rassistische Klischees sind. Der Film wurde so geschmäht, dass Disney den Verkauf des Films seit den 1980er Jahren nicht erlaubt hat.

Interessanter Leckerbissen: Da die Geschichte des Teer-Babys im Film als rassistisch eingestuft wurde, hat die Fahrt mit dem Splash Mountain in Disneyland Br'er Rabbit stattdessen in einem Bienenstock erwischt.

6 Der kleinste Rebell
1935


In diesem Film spielt Shirley Temple Virginia, das jüngste Mitglied einer Plantagenfamilie während des Bürgerkriegs. Als Fort Sumter angegriffen wird, verlässt ihr Vater sein Zuhause, um Pfadfinder für die Konföderierte Armee zu werden. Virginia bleibt in der Obhut ihrer Mutter und ihres Onkels Billy (einer der Sklaven ihrer Mutter) und bleibt auf der Plantage, bis ihr Vater festgenommen und zum Tode verurteilt wird. Sie erhält schließlich einen Besuch bei Präsident Abraham Lincoln, der ihren Vater begnadigt, nachdem er seine Geschichte gehört hat.

Dieser Film ist schuldig an zwei Hauptvergehen, die bei Filmen des Bürgerkriegs üblich sind. Erstens ist Onkel Billy eindeutig ein "Onkel Tom", in dem er zeigen soll, dass schwarze Männer es wirklich nicht störten, Sklaven zu sein und glücklich unterwürfig waren. Zweitens haben die anderen Sklaven im Film Angst vor dem Unionssoldaten. Sie zögern tatsächlich, die Sklaverei hinter sich zu lassen, und wünschen sich, sie könnten in Knechtschaft bleiben.


5 Die Maske von Fu Manchu
1932


Die Figur von Fu Manchu, die Boris Karloff in lächerlichem Make-up im Film spielte, war zu diesem Zeitpunkt bereits seit 20 Jahren im Handel. Als chinesisches Klischee verkleidet, bekam Karloff lange Fingernägel und schräge Augen. Außerdem streute sich gelbes Pulver großzügig auf sein Gesicht, um „orientalischer“ zu wirken.

Der Charakter von Fu Manchu war ein sadistischer krimineller Vordenker, der den weißen Mann zerstören wollte. Eines seiner berüchtigten Zitate: "Töte den weißen Mann und nimm seine Frauen!" Die Filme mit Fu Manchu waren auch extrem sexistisch, wobei die Frauen nur als sexuelle Objekte dienten.

4 Soul Man
1986


Aufgrund seines komödiantischen Charakters wirkt dieser Film auf den ersten Blick zwar nicht rassistisch, ist es aber zweifellos. Soul Man folgt Mark Watson, einem wohlhabenden Studenten aus Harvard, dessen Vater nicht mehr für seine Studiengebühren aufkommt. Angesichts der Idee, aus der Schule geworfen zu werden, entwirft Watson ein Programm: Er überdosiert Sonnenbräunungspillen, wird so gut wie "schwarz" und nutzt positive Maßnahmen, um ein Stipendium zu erhalten.

Der Film selbst ist relativ gutartig, aber die Verwendung von Blackface - vor allem gegen Ende des 20. Jahrhunderts - ist sicherlich geschmacklos.

3 Triumph des Willens
1935


Jede Anzahl deutscher Propagandafilme hätte diese Liste machen können - vielleicht sogar komplett ausgefüllt - Triumph des Willens ist das schlechteste vom schlechtesten. Der Film gilt als spektakuläre technische Errungenschaft und ist nichts anderes als pro-deutscher Unsinn.

In ihrem Antisemitismus und anderen Rassismus verhüllt, stammt das einzige Zitat, das sich scheinbar auf den nationalsozialistischen Glauben der arischen Überlegenheit richtete, von Julius Streicher: "Ein Volk, das die Reinheit seiner Rasse nicht schützt, wird umkommen." Der Zweck des Films ist immer noch ein Signal des Rassismus.

2 Die Geburt einer Nation
1915


Die meisten Leute würden dies wahrscheinlich an die Spitze dieser Liste setzen, und es könnte ein Argument dafür gemacht werden. Während des Bürgerkriegs und dem anschließenden Wiederaufbau eingestellt, D.W.Griffiths Epos war ein technisches Meisterwerk, das das Kino jahrzehntelang beeinflussen sollte. Bis um Vom Winde verweht wurde veröffentlicht, Die Geburt einer Nation war der Film mit den höchsten Einnahmen aller Zeiten - und es ging um den KKK.

Eine der Kritikpunkte des Films war, dass Griffith weiße Darsteller für viele schwarze Charaktere verwendete. Der Rassismus des Films zeigt sich am schlimmsten in seiner Darstellung schwarzer Menschen als Wilde, die ihr sexuelles Verlangen nach weißen Frauen nicht kontrollieren können. Es romantisiert auch die Ursprünge des Ku Klux Klan und seine Auswirkungen auf die amerikanische Gesellschaft.

1 Auf Wiedersehen, Onkel Tom
1971


Ohne Zweifel, Auf Wiedersehen, Onkel Tom ist einer der rassistischsten und verkommensten Filme, die je gedreht wurden. Von fast jedem Kritiker zugeschlagen, gab dieser italienische Film vor, ein Dokumentarfilm über Sklaverei zu sein. Stattdessen war eine durch und durch rassistische Farce, wie schwarze Menschen böse Monster waren, die alles verdienten, was sie bekamen.

Der Film ist praktisch pornographisch und ist für den echten Rassismus seiner Produzenten berüchtigt. Fast jeder Schauspieler war ein verarmter Haitianer oder Afrikaner, und für wenig Geld wurden sie degradiert, weil sie nichts hatten. Zugegeben, die Darstellung der Sklaverei war höchstwahrscheinlich korrekt, aber der Film erfreut sich in der Verderbtheit in dem Maße, wie er an und für sich rassistisch ist.