10 große Dokumentationen, die Sie nie sehen wollen

Dokumentarfilme haben Probleme, unter den besten Umständen ein Publikum zu finden. Ein Großteil der Öffentlichkeit lehnt sie als langweilig oder sensationell ab. Sie haben jedoch noch viel mehr Probleme, die Menschen dazu zu bringen, Ihr Bild zu sehen, wenn die Regierung versucht, Sie zu unterdrücken, oder wenn Gegner mit Mord auf Sie zukommen.

10 Die Sweatbox

http://www.youtube.com/watch?v=IsL08mLe_bI
Dieser Film zeigt das massive Umrüsten von Disney Der neue Groove des Kaisers von einem relativ künstlerischen Bild genannt Königreich der Sonne zum menschenfreundlichen Endprodukt. Ursprünglich engagierte Disney Sting, um mehrere Songs für den Cartoon aufzunehmen. Die Ehefrau und Produzentin des Musikers, Trudie Styler, hat den Prozess für ein traditionelles "Hinter den Kulissen" -Film gefilmt. Als Disney Sting schnitt und den Film drastisch überarbeitete, entwickelte sich ihr Projekt zu einem kontroversen Blick darauf, wie Studios die kreative Entwicklung bestimmen.

Disney weigerte sich, den Film zu verteilen, abgesehen von einer einzigen Vorführung beim Toronto International Film Festival 2002. Obwohl der Dokumentarfilm das Unternehmen nicht wirklich zu hart kritisiert, hat die scheinbare Vertuschung dem Film einen Ruf als Anklage gegen alles Disney gegeben. Der Film lief nach 10 Jahren online, aber Disney jagt und entfernt Postings, wenn er sie fängt.

9 Kümmer dich nicht darum

Nicht oft entscheiden sich Oscar-Preisträger dafür, ihre eigenen Oscar-ausgezeichneten Filme zu töten. Aber die Beatles-Dokumentation Kümmer dich nicht darum war nie ein Hit bei der Band selbst, und als die Beatles 1970 den Preis für den besten Original-Song-Score gewann, lehnte die Gruppe es ab. Sie verbrachten die nächsten Jahrzehnte damit, juristische Schlachten zu führen, um den Film nicht in Umlauf zu bringen.

Kümmer dich nicht darum erzählt die Geschichte, wie die Beatles ihr gleichnamiges Album aus dem Jahr 1969 aufnahmen, ein Vorgang, den John Lennon als "sechs Wochen Elend" bezeichnete. Der Film zeigte den Bandmitgliedern, die am irritiertesten waren, was mit ihren jovialen öffentlichen Persönlichkeiten zu kämpfen hatte . Ein Segment, das ohne Wissen der Männer gedreht wurde, zeigte, wie George Harrison bei Paul McCartney in die Luft ging. Ein anderer zeigte John, wie er sich von Pauls Vergebens äußerst gelangweilt fühlte.

Im Jahr 2008 haben die überlebenden Bandmitglieder den Dokumentarfilm gegen das Heimvideo gesperrt, und bis heute gibt es keine autorisierte Veröffentlichung zu Hause.

8 Tabloid

Errol Morris ist ein mit dem Oscar ausgezeichneter Regisseur von Filmen wie Nebel des Krieges und Die dünne blaue Linie. 2010 entschied er sich jedoch, einen Film über Joyce McKinney, eine Gewinnerin eines Schönheitswettbewerbs, zu drehen. McKinney setzte sich gerne für Interviews ein und lieferte sogar Heimvideos von ihrem Hinterhof. Sie bemerkte erst später, dass der Film sich darauf konzentrierte, dass sie ihren Mann entführt und vergewaltigt hatte - zusammen mit der seltsamen Geschichte, in der sie wiederholt ihren Hund geklont hatte.

Als McKinney den fertigen Film sah, verklagte sie Errol Morris und behauptete öffentlich, der Produzent des Films habe ihr Haus eingebrochen. Sie reagierte auf verschiedene Online-Artikel über den Film (mit dem Namen "Truthteller") und drohte, die Schriftsteller wegen fortwährender Lügen von Morris zu verklagen. Sie drohte, Roger Ebert zweimal zu verklagen, weil er den Film und dann ihre Bedrohung gedeckt hatte.

Trotz alledem oder vielleicht deswegen sagt Errol Morris, McKinney sei das beste Thema, das er jemals behandelt hat.

7 Es werde Licht

Regisseur John Huston (von Der Malteser Falke und Schatz der Sierra Madre Der Ruhm) hatte sich bereits als etwas problematisch erwiesen, als ihn das Militär 1946 mit der Regie beauftragte. Die Armee hatte zuvor einen seiner Filme wegen übertrieben grafischer Kampfaufnahmen beinahe zensiert. Aber sie schienen ihm jetzt das weniger gewalttätige Thema der Behandlung von Soldaten nach dem Krieg anzuvertrauen.

Hustons 58-minütiger Film über posttraumatische Belastungsstörung übertraf seine bisherigen Bemühungen in der Kontroverse. Es erwies sich als so empfindlich, dass die Streitkräfte es 34 Jahre lang der Öffentlichkeit vorenthalten hatten. Der offizielle Grund war die Sorge um die Privatsphäre der Soldaten, aber Huston vermutete, dass andere Faktoren im Spiel waren.

Wenn ich es heute anschaue, ist es schwierig, etwas zu sehen, das im Film zu umstritten ist. Es ist kein wildes Exposé. Es sieht genau so aus, wie man es von einem Film dieser Zeit erwarten würde, mit einem optimistischen Ende, das glücklich erholende Patienten zeigt, die Baseball spielen. Inhaltlich war nichts zu beanstanden - außer Huston vermutete, dass amerikanische Soldaten verwundbar und menschlich waren. Die Armee musste den Film töten, begründete Huston, weil sie den "Mythos des Kriegers" untergrub, den die Streitkräfte für wesentlich halten.

6 Idi Amin: Ein Selbstporträt

http://www.youtube.com/watch?v=762VIy1gZW0
Idi Amin, verantwortlich für 300.000 Todesopfer, war einer der brutalsten Führer der jüngeren Geschichte. Aber Barbet Schroeders Dokumentarfilm von 1974 über den Mann malt ihn als eine dumme Parodie eines Diktators, wenn er keine Angst hat. Zu den denkwürdigsten Szenen gehört eine, in der er eine militärische Übung überwacht und sich über einen Hubschrauber freut, der über ihm fliegt. In einem anderen besucht er ein Krankenhaus, um die Ärzte zu warnen, sich nicht zu betrinken, damit sie nicht den Respekt verlieren. Zu den beunruhigenden Stücken gehört sein fröhliches Lachen, als Schröder ihn zitiert, Hitler habe nicht genug Juden getötet.

Nachdem Schröder die Dreharbeiten beendet hatte, flog er nach London, um den Film zu schneiden und zu drehen. Einige Informanten für Amin gingen zu den Vorführungen und schickten die Notizen des Diktators über den Inhalt des Films. Auf dieser Grundlage sandte Amin eine Anweisung, in der Schröder aufgefordert wurde, Material zu schneiden. Als Schröder sich weigerte, verhielt sich Amin in einer eher formalen Form und nahm französische Bürger in Uganda als Geisel. Er drohte, sie zu töten, es sei denn, Schröder hatte es wie befohlen editiert.

Das brachte dem Diktator die gewünschten Ergebnisse.Nach der Absetzung von Amin im Jahr 1977 wurden die gezogenen Aufnahmen jedoch wiederhergestellt, sodass der Schnitt des Regisseurs heute als überlebende Version übrig bleibt.

5 Shoah

http://www.youtube.com/watch?v=7XNIrrJe_7g
Diese neunstündige Holocaust-Dokumentation ist berühmt dafür, dass sie nur Interviews und direktes Filmmaterial enthält, ohne Score und fast keine Erzählung. Regisseur Claude Lanzmann sprach nicht nur mit Überlebenden, sondern auch mit Menschen, die in der Nähe von Todeslagern lebten. Menschen, die sich nicht für den Tod von Millionen Menschen in ihrer Nähe interessierten, und sogar Menschen, die Freude daran äußerten, jüdische Nachbarn zu befreien.

Am kontroversesten waren Lanzmanns Interviews mit Lagerbeamten und SS-Offizieren. Lanzmann nahm sie mit versteckten Kameras und Mikrofonen auf, die Filmmaterial an einen außerhalb des Intervieworts geparkten Lieferwagen schickten. In einem Fall entdeckte das Interview die versteckte Kamera. Statt zu stoppen und zu gehen, ließ der ehemalige SS-Angehörige seinen Sohn und drei Freunde Lanzmann angreifen. Der Direktor war einen Monat im Krankenhaus.

4 Harlan County USA

Harlan County USA erzählt die Geschichte der United Mine Workers Union der Brookside Mine in Harlan County, Kentucky. Es werden Menschen befragt, die beinahe an meinen Zusammenbrüchen gestorben sind oder die an schwarzen Lungen sterben wollten. Es deckt vor allem die Streiks der 1930er Jahre in der Kohlenmine ab, die elf Todesopfer forderten und der Gegend den Namen "Bloody Harlan" einbrachten.

Was den Zuschauer wahrscheinlich am längsten verfolgt, ist eine modernere Szene, in der die Bergleute einer Gruppe von Schurken gegenüberstehen. An der Spitze der Gruppe steht Basil Collins, ein Mann, der im Jahr vor dem Film für Sheriff kandidierte. Im Morgengrauen schwenkt Collins, während die Bande die Arbeiter in die Mine führt, eine Waffe in die Kamera, sein Gesicht deutlich sichtbar. Er geht, also greifen die Schläger die Kamerateams an und schlagen bis auf die Linse.

Kopple und ihr Kameramann Perry Hart haben bei dieser Begegnung viel gewonnen. Der Film erhielt den 1976 Academy Award und fand sich auch im American National Film Registry. Für das Paar und die streikenden Bergleute war es wahrscheinlich wichtiger, dass das Material als Beweismaterial diente, um Collins zu verurteilen, der es eigentlich besser hätte wissen müssen, als eine Kamerateams anzugreifen.

3 Titicut Follies

http://www.youtube.com/watch?v=OT3NLw2IPPw
Das Verbot dieses Films von 1967 ist vielleicht der korrupteste Akt der staatlichen Filmzensur in der amerikanischen Geschichte.

Regisseur Frederick Wiseman drehte diesen Dokumentarfilm aus Rohmaterial von Insassen im Bridgewater State Hospital in Massachusetts. Er hatte die Erlaubnis von Superintendent Charles Gaughan. Er erhielt Befreiungsformulare von kohärenten Insassen; Von den anderen erhielt er die Erlaubnis von ihren gesetzlichen Vormundschaften. Der Generalstaatsanwalt Elliot Richardson forderte jedoch ein Verbot des Films, weil er angeblich die Privatsphäre der Insassen verletzt hatte.

Es ist jedoch verständlich, dass die Machthaber verhindern möchten, dass dieser Film das Tageslicht erblickt. Es zeigt eine Zwangsernährung, bei der eine Zigarettenasche eines Arztes in den Trichter fällt, der zum Füttern des Patienten verwendet wird. Es zeigt, dass Bridgewater-Zellen nur eine Matratze und einen Eimer hatten, anstatt irgendwelche Klempnerarbeiten. Obwohl Gaughan angeblich geglaubt hatte, die Dokumentation könnte das Interesse an der Erhöhung des Krankenhausbudgets wecken, sah es eher so aus, als würde er eine Untersuchung des Bundes einleiten, als mehr Unterstützung.

2 Nub City

http://www.youtube.com/watch?v=7fEbQYRlZ9g
Errol Morris kehrt für eine viel frühere Geschichte zu dieser Liste zurück. 1981, nachdem er nur einen Film gedreht hatte (Tore des HimmelsErrol Morris richtete seinen Blick auf Vernon, Florida. Vernon hatte den Spitznamen "Nub City" erhalten, weil die Einwohner der Stadt ihre Glieder für schnelles (wenn auch nicht sehr einfaches) Versicherungsgeld amputierten. Mit der Unterstützung einer deutschen Fernsehgesellschaft reiste Morris mit einer Crew nach Vernon und machte seine Absichten bekannt.

Die Amputierten waren der Anstrengung sehr feindlich gesinnt. Morris schrieb diese Haltung weitgehend einem lokalen Politiker zu, der versuchte, "König der Nubbies" zu sein. Morris erhielt in Vernon zahlreiche Morddrohungen. Der so genannte König der Nubbies schien offenbar nicht damit zufrieden zu sein, angeblich versucht, Morris 'Kameramann Ned Burgess mit seinem Auto zu überfahren.

Das brachte die Ergebnisse, die jeder zweite Zensor auf dieser Liste nicht erreichte. Obwohl Morris letztendlich einen Dokumentarfilm über neugierige Personen in der Umgebung von Vernon gemacht hat, enthält er nicht einmal einen Hinweis auf die Amputationen.

1 Die Tat des Tötens

Die neuesten und unkonventionellsten Filme auf dieser Liste, Die Tat des Tötens erschießt eine Gruppe von Mördern auf dramatische und filmische Weise, die ihre eigenen Verbrechen nachstellt. Diese Mörder arbeiteten während der Massenmorde an Kommunisten in Indonesien im Jahr 1965 für die Regierung, und sie erinnern sich freudig vor der Kamera an ihre früheren Erfolge. Die krasse Selbstbeschuldigung ist bizarr. Der Filmstil gelingt zumindest international noch bizarrer.

Für den Anfang beginnt der Film mit einer Reihe von Tänzern in rosafarbenen Kleidern, die aus einem großen Fiberglasfisch gestanzt werden. Später tragen ehemalige Mörder der Regierung ungewöhnliche Outfits aus Dick Tracy-Comics, weil einer von ihnen die Produktion als Gangsterfilm inszenieren möchte - er ist ein richtiger Mörder, aber er wählt seine Aktionen als dieses spezielle Genre.

Diese Mörder sind angeblich vor Strafe geschützt, weil ihre Regierung zu korrupt ist, um sie zu verfolgen, und der Rest der Welt hat keine Macht. Aber die Produktion des Films machte den Filmemachern viele Feinde. Und als der Regisseur die Identität seiner Crew vor den Credits des Films versteckte, entschlossen sich diese Feinde, Screenings anvisiert zu haben.

Bei einer indonesischen Filmvorführung griff eine Bande mehrere Personen an, darunter einen Journalisten, der den Film unterstützt hatte. Zwei Veranstalter von Filmfestivals erhielten Todesdrohungen.In Anbetracht dessen, dass die Interviewteilnehmer jetzt für eine starke paramilitärische Organisation arbeiten, sind diese Bedrohungen höchstwahrscheinlich keine leeren.